Foto + video + film
Za posledných 13 rokov sa v Ghetto Film School premieňajú deti z južného Bronxu na tvorcov filmu.
To, čo sa začalo ako spôsob, ako predstaviť rozmanitosť prevažne bieleho mužského sveta filmovania, sa odvtedy rozšírilo o prvú strednú školu kinematografie Spojených štátov v roku 2009 a nedávno s ich MasterClass, medzinárodným zdrojom filmového vzdelávania, ktoré vyučujú špičkoví producenti. riaditelia úrovní.
Chytil som sa s Gloriou Álvarezovou, producentkou MasterClass spoločnosti GFS, aby som sa trochu porozprával o programoch.
* * *
EW: Môžete mi poskytnúť stručný popis filmovej školy Ghetto a ako do nej zapadá MasterClass?
GA: Ghetto Film School je nezisková organizácia založená v roku 2000 Joe Hall. Joe tu robil nejakú sociálnu prácu v Bronxe a neskôr išiel do USC, ktoré je jednou z najdôležitejších filmových škôl v krajine. Na USC videl nedostatok rozmanitosti. Ľudia, ktorí chodili do školy, boli väčšinou bieli muži. Stretol sa s dekanom a opýtal sa, prečo nie je do školy prepustených viac ľudí, a dekan mu povedal, že sa úprimne nikdy nezaujímajú.
Potom, čo to Joe videl, chcel vytvoriť rozmanitejší filmový priemysel. Opustil USC, prišiel do Bronxu a prenajal si výlohu v južnom Bronxe. Vzal rovnaké podklady, aké dostal od USC - ani sa neobťažoval vytiahnuť hlavičku USC - a začal vyučovať triedu.
Začalo to ako letný program s deťmi v susedstve a na konci triedy natočili šesťminútový krátky film. Po dokončení prvej triedy si uvedomil, že niektoré z filmov boli skutočne dobré.
Som sám absolventom filmovej školy Ghetto. Zapojil som sa s nimi v roku 2008. Spôsob, akým organizácia funguje, je, že máme rôzne programy v rámci filmovej školy Ghetto. Prvým je Fellows Program, ktorý sa začal v roku 2000. Fellows Program je 15-mesačné štúdium filmovej školy v konzervatóriu. Každý rok sa prihlási mnoho stoviek študentov z celého New Yorku a len 20 študentov. Je to úplne zadarmo. Najlepšie je, že na konci týchto 15 mesiacov študenti spoločne pracujú ako trieda, aby vytvorili jeden film v jednom medzinárodné umiestnenie.
Naši študenti sa pripravujú na budúci mesiac do Kyjeva, aby zastrelili svoj projekt. Minulý rok išli študenti do Johannesburgu v Južnej Afrike. Pred rokom bol Šanghaj. Program ich zavedie všade.
Druhým aspektom GFS je naša vlastná produkčná spoločnosť s názvom Digital Bodega. Spoločnosti k nám prichádzajú, ktoré chcú video riešenia, ktoré majú prístup založený na nových médiách. Digital Bodega nám pomáha, pretože nás spája so spoločnosťami, v ktorých môžu pracovať naši absolventi. Toto sú platené príležitosti pre absolventov, aby mohli ostať aktívni vo filme.
Vytvorili sme tiež Cinema School, ktorá je prvou filmovou strednou školou v krajine. Je to vlastne verejná škola, nie charterová škola. Všetci naši študenti musia mať matematiku a vedu, ale každý deň je v učebných osnovách zahrnutá nejaká filmová výchova. Práve sme mali prvú maturitnú triedu a sme skutočne nadšení. Na tejto triede je niečo úžasné, že sme dosiahli 100% mieru absolvovania a 100% prijatie na vysokú školu. Funguje to veľmi dobre a my sme boli oslovení, aby sme založili druhú školu filmu v Harleme.
Našou poslednou súčasťou je naša MasterClass, ktorá je radom majstrovských kurzov s režisérmi filmového priemyslu a študentmi z celého sveta. Každá relácia je zameraná na inú tému v rámci filmovej tvorby. Naši študenti dostanú Kreatívnu výzvu, ktorú majú urobiť pred začiatkom hodiny, a potom počas nej odovzdávajú svoje nápady riaditeľovi. Po skončení triedy vytvoria každý dva a pol minúty krátky film inšpirovaný reláciou.
Ako MasterClass funguje?
Po prihlásení študentov máme s nimi rozhovor. Chceme pracovať s ľuďmi, ktorí ešte nemajú technické znalosti, ale určite myslia vizuálne a sú rozprávačmi. Potom, čo boli prijatí do triedy, robia tvorivé cvičenie inšpirované témou triedy. Náš tvorca rozhodne, o ktorej téme by chceli diskutovať, a potom vytvoríme domácu úlohu, ktorá vyzve študentov, aby uvažovali inak.
Jedným z mojich obľúbených príkladov je trieda, ktorú sme absolvovali s Tamrou Davisovou. Režírovala Billyho Madisona a niekoľko dokumentárnych filmov, ale je najviac známa pre hudobné videá. Chcela hovoriť o vzťahu medzi hudbou a filmom, a tak sme prišli s úlohou, kde naši študenti museli vytvoriť nápad pre dvojminútový krátky film. Twist bolo, že potom, čo sa obrátil nápad, sme im zoznam 15 piesní, ktoré Tamra vybral z jej iPod. Výzvou pre študentov bolo vybrať skladbu a spárovať ju s ich príbehom. Namiesto toho, aby používali akékoľvek dialógy, museli použiť pieseň, ktorá hovorila za ich kúsok. Môže to byť buď v textoch, alebo to môže byť v nálade piesne. Je veľmi cool vidieť, ako môžete týchto študentov hádzať curveball a vidieť, ako prichádzajú s kreatívnymi riešeniami problému.
Po dokončení kreatívnej výzvy máme hodinovú reláciu s režisérom. Každý študent dostane svoj príbeh priamo k režisérovi a riaditeľ mu poskytne kreatívnu spätnú väzbu. Mohlo by to byť odkazom na film, ktorý by si mohli chcieť pozrieť pred začatím projektu, alebo by to mohlo byť niekoľko záberov nápadných vecí, ktoré by sa mohli pokúsiť urobiť, alebo by to mohol byť vývoj postavy. Môže to byť čokoľvek.
Čo sa mi na týchto interakciách veľmi páči, je to, že naši študenti môžu byť trochu zasiahnutí hviezdou, keď hovoria so svojim známym filmárom o ich myšlienke. Po chvíli, keď sa s nimi stretnú, uvedomujú si, že sú to len ľudia, ktorí sú rovnako ako naši študenti nadšení z toho, čo robia. Milujú filmy. Je úžasné pozerať sa na ne, ako si vymieňajú skvelé filmy, ktoré videli. Je to veľmi osviežujúce.
Po skončení relácie každý z nás odíde a má jeden mesiac na to, aby premyslel tento nápad na krátky a polminútový krátky film, a potom sa uskutoční druhé stretnutie, kde sa všetci navzájom pozeráme na rovnaké filmy. [Google] platforma pre stretnutia hangout a navzájom si dávajte kreatívnu spätnú väzbu.
Môžete uviesť ďalší príklad úlohy?
Ďalší z mojich obľúbených tvorivých výziev bol od Spika Jonzeho. Študenti museli prísť s metaforou o tom, aké to je byť teraz nažive. Potom museli prísť s filmovým nápadom inšpirovaným touto metaforou. Bolo skutočne zaujímavé vidieť, ako sa tieto myšlienky vyvinuli na svoje posledné kúsky, pretože veľa z nich bolo veľmi experimentálnych - niektorí ľudia išli s experimentálnou naratívnou cestou alebo pomocou nejakej animácie. Bolo pre nás veľmi príjemné vidieť, ako rozdielne boli všetky ich interpretácie. Bolo to tiež niečo veľmi osobné.
Takže väčšina z nich sa dostane na osobné miesto?
To je skutočne najlepší spôsob rozprávania príbehov. Niečo, čo je veľmi čestné a surové v tom, že nemôže pochádzať odkiaľkoľvek okrem vás. To je niečo, čo vždy povzbudzujeme. Dokonca aj vo vzájomných vzťahoch medzi našimi tvorcami a našimi študentmi sa vždy snažia dostať k tomuto malému semenu autenticity, aby sa stal čo najosobnejším možným filmom.
Aké druhy spolupráce sa uskutočňujú medzi vašimi študentmi?
Momentálne pracujeme na vzrušujúcom. Hostili sme prehliadku na Sundance Film Festival. Vybrali sme 6 najlepších krátkych filmov, ktoré vznikli počas prvej sezóny MasterClass, a týchto 6 študentov sme leteli do Sundance, aby predstavili svoje filmy. A z toho sa zrodila „All-Star Challenge“. Budeme robiť kolektívny film, ktorý bude režírovaný týmito šiestimi študentmi. Film bude natočený na šiestich medzinárodných miestach. Je tiež veľmi cool, že pretože sme všetci v rôznych mestách, spôsob, akým sme pre ňu robili všetku predbežnú výrobu, bol prostredníctvom platformy Google Plus. Každý týždeň „stretávame“, aby sme mali predvýrobné stretnutia a vymieňali si výrobné dokumenty prostredníctvom služby Dokumenty Google. Dúfame, že to natočíme neskôr tento rok v lete alebo začiatkom jesene.
Bude úžasné vidieť, ako začleňujeme šesť rôznych miest a šesť rôznych štýlov, pretože študenti sú všetci veľmi odlišní.
Čo robí GFS a MasterClass jedinečným?
Myslím si, že jednou z vecí, ktorá robí GFS a náš prístup jedinečným, je náš dôraz na dôležitosť kreatívneho vzdelávania. Sme veľmi vášniví zástancovia dôležitosti kreatívneho vzdelávania. Sme presvedčení, že hoci veda a matematika sú veľmi dôležité, tvorivé vzdelávanie je niečo, čo môže študentom pomôcť so zručnosťami, ako je socializácia a riešenie problémov, ktoré sú prenosné do konca ich života. Prostredníctvom školy dokazujeme, že naše učebné osnovy fungujú v kontexte verejného vzdelávania.
Našich študentov tiež nikdy nepristupujeme ako k „ohrozeným“. Nechceme definovať našich študentov iným spôsobom ako úžasne talentovanými rozprávačmi. Myslím si, že od prvého dňa, kedy komunikujeme so všetkými našimi študentmi, pracujeme z predstavy, že už sú tvorcami. Nie je to niečo, čím by sa chceli stať, keď idú do školy. Už začali ako filmár. Máme v nich nielen neuveriteľnú vieru, ale aj veľa očakávaní. Myslím si, že sa to premieta do kvality ich práce. Keď cítia, že v nich niekto verí a niekto od nich očakáva určitú kvalitu, určite sa zvýšia. Máme absolútnu vieru, že to dokážu a budú úžasné.
Je zaujímavé vidieť, že taký druh myslenia, ktorý sa uplatňuje v našom stredoškolskom a kolegovskom programe, kde naša interakcia môže byť oveľa praktickejšia, bolo veľmi zaujímavé vidieť, že sa prekladá aj do triedy MasterClass, kde sa všetko deje prostredníctvom diaľkového štúdia., Mať také vysoké štandardy a veľkú úctu k našim študentom sa premieta do konečného produktu, ktorý od nich získame.
Plánujete rozšírenie MasterClass, a ak áno, ako to bude fungovať?
Po dokončení prvej sezóny MasterClass a získaní takej úžasnej spätnej väzby, nielen od študentov, ale aj od tvorcov filmu, sa v druhej sezóne posunujeme vpred, aby sme sa pokúsili ovplyvniť verejné vzdelávanie. Naším poslaním tu na filmovej škole v Ghetto je vzdelávať, rozvíjať a oslavovať ďalšiu generáciu skvelých amerických rozprávačov a myslíme si, že prostredníctvom MasterClass to dokážeme. Teraz to nemusí byť obmedzené iba na New York. Môže to byť kdekoľvek v USA. Čo chceme urobiť, je urobiť z MasterClass zdroj pre profesorov, aby sa ich hodiny stali interaktívnejšími. Ak chce profesorka v Ohiu učiť filmovanie vo svojej triede, alebo ak chce učiteľ dejepisu dať svojim študentom za úlohu vytvoriť krátky film o predmete v histórii, môže to urobiť pomocou MasterClass. Vidíme, ako sa vo verejnom vzdelávaní v USA vo všeobecnosti prejavuje vplyv, a táto platforma sa dokonale hodí na to.
Neustále hľadáme viac študentov, preto by som navrhol každému, kto má o to záujem, a to aj v prípade, že sa do triedy nedostanú, dokonca sa učí byť divákom a pozerať naše živé stretnutia alebo pozerať naše stretnutia na YouTube - to sú určite skvelé zdroje na vzdelávanie. V minulej sezóne sme mali vekovú hranicu až 22 rokov. Mali sme niektorých študentov, aby k nám prišli nad 22 rokov, ale stále sa chceli učiť a chceli sa zúčastniť, tak by sme im poslali tvorivé cvičenia, ktoré študenti v triede urobili, aby sa mohli zúčastniť a vytvoriť si vlastné filmy. Vždy by sa mohli spoľahnúť na našu spätnú väzbu, ak by potrebovali nejakú pomoc.
Toto je, samozrejme, vždy bezplatné. Sme preto ústretoví voči všetkým, ktorí chcú našu pomoc a chcú nás kontaktovať. Odporúča sa nás kontaktovať a kontaktovať, ak existuje akýkoľvek záujem.
