Foto + video + film
Marcus F. Benigno žije zo svojho batohu a je na projekte otvoreného konca, ktorý dokumentuje udržateľné akcie na celom svete.
Artist Cecelia Webber fotografoval MFB
Zdá sa teda, že v komodifikovanom myslení sú autori zapálení.
Izolujú čokoľvek, o čom píšu, od jeho časového, historického, environmentálneho a kultúrneho kontextu, čím ho obmedzujú na alebo ho označujú ako druh komodity.
Vždy hľadám spisovateľov, ktorí si to uvedomujú a robia niečo nové. Bol som nadšený, keď som minulý týždeň našiel webovú stránku Marcus F Benigno Sustainable Feast.
Subjekty MFB sú ľudia a projekty, ktoré spochybňujú tradičné paradigmy. Počas svojej práce má vždy zmysel udržiavať historickú perspektívu, spomínajúc na to, čo sa vyskúšalo (a možno zlyhalo), ale namiesto toho, aby sa dohadovalo o „budúcnosti“(akt, ktorý sa zdá, že často vychádza z komoditného myslenia), sa MFB zameriava na jednotlivcov „udržateľné činnosti ako nevyhnutná reakcia na úrovni krajiny.
Okamžite som napísal MFB so žiadosťou o rozhovor. E-mailom sme zasielali nasledujúce otázky / odpovede:
Názov: Marcus F. Benigno
Vek: 24 rokov
Kultúrne dedičstvo / etnicita: filipínsko-americký
Hovorené jazyky: francúzsky, filipínsky, arabsky, nemecky
Na základe: Môj 90L batoh Eagle Creek a kaviarne s wifi
Palenque palác v Chiapas (MFB)
Vzdelanie: BA International Development Studies, McGill University, Montréal, Kanada
Aktuálne práce / projekty: 1) Osobný cestopis a správy o udržateľných stavbách na celom svete; 2) dokumentácia mládeže zapojenej do trvalo udržateľnej / ekologickej činnosti (fotografia, kópia)
Spisovatelia / novinári, ktorých práca vás inšpiruje: Medzi inými Hemingway, André Gide, George Lakoff, Miranda July
Fotografi, ktorých práca vás inšpiruje: Diane Arbus, Sally Mann, Jimmy Chin, Balazs Gardi, …
Umelci, ktorých práca vás inšpiruje: Audrey Beardsley, Paul Klee, Olafur Eliasson, Charles Spearin, …
Knihy / časopisy / médiá, ktoré sa práve čítajú: Kolyma Tales Varlama Shalamova, miesta Rory Stewartovej medzi nimi, Twomblyho Frank Lloyd Wright Essential Texts, Monocle
Najnovšie stiahnuté MP3: Album s názvom Fónok od českého dua Dva
Zúčastnil sa posledný koncert: Mahler's 5. @ Hollywood Bowl
[DM]: Na „asi“stránke svojho blogu napíšete:
"Jadrom akademického diskurzu a novinárskej ľahkomyseľnosti (s ktorou tento autor požiadal a získal hlboký vhľad), mfb je na celoživotné prerušenie venované dekolonizácii seba samého a vystaveniu udržateľných akcií na celom svete."
Rezonovalo so mnou niekoľko viet v tejto vete, najmä „dekolonizácia seba“. Môžete rozpracovať, čo to znamená?
[MFB]: Každý deň sa rozhodujem, či sú pri vedomí alebo rutine. Viera, že tieto rozhodnutia robím samostatne, je ilúzia. Odôvodnenie, ktoré vedie moje rozhodnutia, je diktované sférou vplyvu, ktorá je pre mňa ako jednotlivca vonkajšia. Tento systém je prirodzene sa vyskytujúcim sociálno-kultúrnym fenoménom, ktorý nie je dobrý ani zlý.
Nástenné maľby na Casa del Pan v San Cristóbal (MFB)
Avšak, keď sa sféra vplyvu zmutuje do sféry uloženia a začne obmedzovať epistemologický rámec jednotlivca prostredníctvom podmienených túžob a identít, potom bol tento jednotlivec kolonizovaný.
Postkoloniálna kritika a následné prerozdelenie predkúpenia identity už nepostačujú. Teraz, čo je vo veku globalizácie potrebné, je aktívny pokus o dekolonizáciu. Naše kolektívne vedomie a vzdelanie už nesmú byť podmienené povolaním a kapitálom ako cieľ a musia byť oslobodené od polarizácie abstrakcií (rodové a nematerské pohlavie, heteronómia / queering atď.).
Cieľom nie je oživiť inherentné (uvalené) pohony, ktoré nás nútia, ale meditovať o nich a sprostredkovať tieto sily tým, že uznávajú ich neodvratné držanie našej existencie a odtiaľ spochybňujú svoju úlohu pri našom vnímaní a konaní čestníka. Rovnako ako realizácia dokonalosti alebo nirvány je nemožná, je dekolonizácia seba v postkoloniálnej dobe nedosiahnuteľným stavom, ktorý musíme aj naďalej hľadať.
Druhá časť vášho životopisu, ktorá rezonovala so mnou:
„Marcus F Benigno (mfb), citovaný ako„ kultúrny sup “, je profesionálny cestovateľ a odborný scenárista, ktorý sa špecializuje na všetko okrem tlačového dizajnu, sociálneho a kultúrneho komentára, mestského nomádizmu a fotografie.“
Páči sa mi, ako namiesto toho, aby ste sa ironicky neoznačovali za „nezávislého novinára“alebo „fotografa“, hovoríte, že robíte veľa rôznych vecí, ale stále existuje vzorec, ktorý sa javí ako čoraz relevantnejšia reakcia na nové médiá / písanie / fotografia / dizajn / umenie. Zdá sa však, že všetko podporuje všetko: ako to podporujete? Ako si zarábate na živobytie?
Pred niekoľkými rokmi som na stretnutí s Petrou stretol Španiela, ktorý pracoval na recepcii v Valentine Inn. V deň, keď som sa vrátil späť do Ammánu, som bol prekvapený, keď som ho našiel na svojej ceste. Rovnako ako cestujúci, ktorí často navštevujú hostinec, bol v pohybe. Pripravil neformálnu dvojtýždňovú dohodu s majiteľom hostinca: práca pre izbu a stravu.
Pred niekoľkými mesiacmi opustil všetky svoje majetky a svoju profesiu stavebného robotníka v Madride. S ľahkou messengerovou taškou a nohavicami, ktoré mal na sebe, odišiel na východ lemujúci Stredozemné more a narazil na nepárne úlohy a teplý ustúpil po neurčenej ceste. Vypočítal podobné skúsenosti ako v Taliansku, kde zbieral kvety výmenou za útočisko a výživu.
Toto stretnutie okrem iného viedlo k tomu, že som sa v súčasnosti spoliehal na to, kde je možné hľadať stabilitu. V súčasnosti sa venujem rodine mimo Štokholmu. Stále však existujú možnosti poľnohospodárstva na Sibíri av Thajsku. Ale kto vie?
V časti blogového príspevku s názvom „Umenie cestovania“píšete:
V spoločnosti Mornings v Mexiku spracováva DH Lawrence exotiku svojou interpretáciou mexického príbehu. V klasickom orientalistickom móde skúma Iné a navrhuje odstupňované zvyky ako indické myslenie, v ktorom „čas je hmlistá, hmlistá realita“. Esejisti ako Lawrence a súčasný Alain de Bouton kodifikovali hlas cestovnej literatúry. Ich kompozície maľujú obrázky náladových výletov a prechodných prechodov. Ich subjekty sú náhodné a ich ciele sú hedonistické.
Vidím, že táto kodifikácia pokračuje v prenikaní do dnešnej podoby cestovného písania. Moja otázka však: kto z toho bol výnimkou? Napríklad Hemingway - v rámci Moveable Feast (podľa ktorého sa názov vášho blogu prehráva) - považovali by ste túto prácu za kodifikovanú? A čo cestovné písanie Davida Foster Wallaceho? A čo ľudia pracujúci práve teraz? Koho písanie je „dekolonizované“?
Hemingway's Moveable Feast sa podobá autobiografickým dielam Gideho a Shalamova, ktorých príbehy nadväzujú na rozmazanie historickej fikcie a skutočnosti. Ich spisy tvoria kultúrnu pamäť, ktorá je pravdepodobne hodnotnejšia ako historiografické stvárnenie spoločenských dejín a esencialistické výpovede autorov cestovných kancelárií, ako je Lawrence / de Bouton. Ale v rovnakom duchu, ako som sa snažil o autokolonizáciu, nepovažoval by som tieto alebo akékoľvek iné postkoloniálne diela za obsahy dekolonizované. Ide skôr o štylistickú otázku kontextu a žánru.
Nic * Rad v Galérii vzácnych fotografií (MFB) (MFB)
Cestovanie, učenie sa o ľuďoch / mieste / kultúre a dokumentovanie a zdieľanie týchto skúseností vyplývajú z prírodného orientalizmu, zvedavosti sveta a kultúry a iných.
Až keď sa človek pustí do tohto skúmania z pozície moci a nadradenosti, potom je „projekt“imperialistickej a koloniálnej povahy. Keď som spomenul štylistickú otázku kontextu a žánru, hovorím o príslušnej analýze literatúry:
Kontext. 1) Pre koho píše autor / kto je čitateľ? (akademická obec, buržoázia, turisti, verejnosť, ja) Aká je motivácia a účel spisovateľa? (zvedavosť, kapitál, veda, status / titul, moc)
Žáner. 2) Kde je autor v písaní? Je dielo autobiografické, antropologické, etnografické? Je autor odcudzený od „predmetu“?
Z posledného blogu píšete:
„Posledných dvadsaťosem dní a počítanie som letel, trénoval, búšil, jazdil a chodil som po celej Európe. Cieľ: cestovať cez Euráziu a dokumentovať mestský priestor, trvalo udržateľný rozvoj a architektúru a ľudí, ktorí spochybňujú konvenčný životný štýl, a zároveň (znovu) vytvárať životaschopnejší svet pre súčasné a budúce generácie. “
Môžete uviesť / prepojiť niektoré z týchto ľudí / miest / projektov, ktoré sú náročné na tradičné paradigmy?
Čoskoro budem o týchto stretnutiach blogovať. Na vidieku v Štokholme som jednoducho nemal spoľahlivé pripojenie k sieti Wi-Fi! Medzi národy / miesta / projekty však patrí berlínsky umelec / spevák s projektom v La Fayette v Paríži, alternatívne priestory, ako napríklad coffeeshop v Štokholme, český doktorand z PhD v trvalo udržateľnej architektúre, ktorý vybudoval školu v Himalájach a oveľa viac.
Aké je vaše súčasné nastavenie pre produkciu fotografií / nových médií?
Technológia je dosť kompaktná: Canon 50D, MacBookPro a Yamaha PocketTrakC24. Nechal som svoje Lomo doma
Kam chceš ísť ďalej?
Helsinki na konci mesiaca, TransSiberian júl - august a potom Mongolsko a potom?
